Lieu ressource dédié aux musiques de création dans toute leur diversité, le CDMC a constitué un fonds unique de partitions, enregistrements, dossiers sur les œuvres, vidéos… Ces collections ont été enrichies de nombreux inédits grâce à la collaboration des compositeurs et de Radio France. Le CDMC a rejoint dorénavant la Maison de la Musique Contemporaine (MMC). Son fonds a été transféré à la médiathèque du Conservatoire de Paris (CNSMDP) en 2021. De multiples ressources numériques restent disponibles sur ce site internet.
Le Cdmc propose une saison de rencontres, colloques et journées d’étude ; ces manifestations permettent de croiser les points de vue de spécialistes et de professionnels, de rencontrer les compositeurs et les interprètes. Elles sont organisées en collaboration avec les acteurs de la création musicale : Ensembles, centres de création, Festivals…ainsi qu’avec les acteurs de la recherche des Universités ou conservatoires, en relation avec l’actualité de la vie musicale. Les « Dédicaces » sont des rencontres qui présentent des livres, des disques ou des DVD au moment de leur publication.
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Articulations : Peut-il y avoir de nouvelles émotions musicales ?
Séminaire du Cdmc 2004-2005
Articulations
sous la direction de Jean-Marc Chouvel,
en collaboration avec l’Instant Donné
Peut-il y avoir de nouvelles émotions musicales ?
Avec : Laeticia Cuen, psychologue, compositrice ; Pascale Criton, compositrice ; Laurent Torrès, compositeur ; Jean-luc Leroy, musicologue
La question de l’émotion a probablement été le repoussoir contre lequel s’est construit la musique moderne, à l’aube du vingtième siècle. On pense au célèbre "ma musique n’exprime rien" de Stravisnky ou aux Choses en soi, opus 45 dans lesquelles Prokofief cherchait peut-être, comme l’écrit Jankélévitch, "à atteindre un objet musical pur sans passer à travers l’a priori déformant de la psychologie affective."
Le problème est sans doute justement celui de l’a priori. Il y a, et la psychologie du vingtième siècle ne s’en est pas toujours démarqué, une typologie des affects, et des possibilités de manipuler le comportement psychique. Mais cette typologie limite-t-elle définitivement le champ de "l’éprouvable" ? L’émotion musicale est-elle cantonnée à un code "conditionné" comme celui pratiqué par certaines musiques de film ? La musique est-elle condamnée à un perpétuel ré-éprouvé, ou il y a-t-il au contraire une relation fondamentale entre imagination et émotion ?
Ces questions sont de vraies questions pour la psychologie actuelle. Ce sont aussi de vraies questions pour l’esthétique et pour la composition. Si l’émotion musicale se renouvèle à chaque écoute, dans chaque contexte, on ne peut guère prétendre en maîtriser l’écriture. L’émotion est-elle visée consciemment par le compositeur ? Est-elle le résultat d’une sollicitation émotive préalable ? S’agit-il simplement d’un potentiel d’évocation du vécu affectif antérieur ? Ne peut-elle alors être vécue que comme une régression ? Les témoignages (par exemple ceux rapportés par Gabrielson) montrent que ce sujet est particulièrement complexe.