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Paris, le 07/01/10
Fidèle à sa mission et à son engagement de toujours, Radio France joue un rôle essentiel dans la création musicale de notre pays : première commanditaire d’oeuvres, l’institution en assure également l’enregistrement, la post-production, la diffusion radiophonique, et parfois l’édition ou la coédition.
Pour mémoire, le nombre d’oeuvres commandées et jouées s’élève en moyenne chaque année à 25 oeuvres par an.
En raison de l’importance d’une telle responsabilité, il est essentiel que la politique de la Direction de la Musique de Radio France s’adapte aux réalités de son temps, en tenant compte d’un ensemble de facteurs artistiques et techniques : l’évolution des esthétiques musicales, les métissages stylistiques et culturels, le développement des technologies dans le domaine de la composition et de la diffusion musicale, en particulier avec l’essor d’Internet et du multimédia.
Dans cet environnement, la direction de la musique souhaite organiser son action autour d’une politique de commande et des modes de production renouvelés.
Elle se construit à partir de plusieurs principes.
En tant que radio de service public, Radio France se doit de développer une politique artistique ouverte à toutes les esthétiques. Le seul critère étant la recherche de la qualité d’un artisanat exigeant.
Par ailleurs, il est aujourd’hui impossible de dissocier la politique de commande de celle de la production. Dans le passé, trop d’oeuvres sont restées mort-nées, oubliées aussitôt créées. Cette plongée dans l’oubli peut s’attribuer à la qualité inégale des créations. Mais les modes de productions y ont également contribué.
Les formes du concert, ses principes de programmation, ses lieux de diffusion, ses rituels et ses formats, constituent autant de données aujourd’hui déterminantes.
Enfin, la « dé-ghetto-isation » de la musique contemporaine demeure une priorité absolue. En France comme à l’étranger - notamment dans les pays anglo-saxons, en Europe de l’Ouest -, de nombreux organisateurs de concerts ont profondément modifié la production de la création musicale en recherchant l’ouverture à de nouveaux publics. Dans bien des cas, cette stratégie rencontre un réel succès.
Enfin, conformément à sa mission de service public, Radio France développera différents projets pédagogiques, notamment des ateliers de compositions pour choeur, maîtrise ou orchestre. Ces formations se feront en partenariat avec les Conservatoires nationaux supérieurs de musique et de danse de Paris et de Lyon. Un premier projet d’atelier d’écriture pour choeur est à l’étude pour la saison 2010/2011.
Concrètement, la Direction de la musique souhaite mettre en oeuvre ces réflexions en proposant un ensemble de productions autour de la création contemporaine.
En préambule, rappelons que la réhabilitation de la Maison de la radio va entrainer un « nomadisme » de plusieurs années et va singulièrement compliquer les modes de la production dans toutes ses composantes : répétitions, concerts, formules de festival ou de formules « folles journées », etc. Cette réelle difficulté nous condamne à l’imagination : nous serons amenés à réaliser de nombreux projets dans des logiques de coproductions avec de nombreuses institutions ; nous investirons de nouveaux lieux en adéquation avec les langages d’aujourd’hui.
Le festival Présences
Il se limitera dorénavant, tout au moins pour les trois années 2011, 2012 et 2013, à un cycle de concerts monographiques de plusieurs semaines, consacré à un « compositeur senior ». A partir de la saison 2013/2014, le nouvel Auditorium de Radio France et le studio Olivier Messiaen rénové, offriront de nouvelles possibilités. Nous avons encore le temps de réfléchir à l’évolution ou la transformation de ce festival qui a joué un rôle si important dans le domaine de la création, depuis tant d’années.
Les week-ends Musique d’aujourd’hui
En dehors de ce festival, Radio France proposera à partir de septembre 2010, un ensemble de rendez-vous à Paris et en région, organisés sur le principe des folles journées, chacun programmé sur un thème spécifique. Par exemple, la virtuosité, la musique de danse, des sujets tels que le conflit, l’Apocalypse, etc.
Essentiellement axées sur la création, ces programmations seront ouvertes à des projets pluridisciplinaires : sur l’écriture contemporaine avec des écrivains et éditeurs, avec des danseurs et chorégraphes, avec des vidéastes, etc. La relation aux musiques actuelles, à la musique de tradition orale et aux musiques électriques constituera l’un des axes de ces nouvelles productions.
Les programmations « mixtes »
Depuis longtemps, les programmes d’orchestres français ou étrangers comprennent des créations, précédant ou encadrées par le grand répertoire. Ces programmes manquent généralement d’une véritable cohérence musicale qui ne peut d’ailleurs échapper au public le plus innocent. Ce n’est pas le contraste des styles qui dérange ; c’est le manque de fil rouge, de logique ou de sensibilité qui rend la succession des oeuvres ridicule ou insupportable.
Aussi, sans aucunement renoncer à ces programmes contrastés, il apparaît nécessaire d’en concevoir la programmation autrement. La commande d’une pièce destinée à être créée doit faire l’objet d’un véritable dialogue avec le compositeur sollicité. La discussion portant sur les autres pièces programmées, la durée et la nomenclature de l’oeuvre commandée, éventuellement l’utilisation proche ou lointaine d’un matériau classique ou d’un concept compositionnel apparenté, etc.
C’est dans cet esprit que les formations de Radio France continueront à inclure des commandes dans les programmes classiques, sans exclure des intégrales, monographies ou autres projets exceptionnels.
Les week-ends thématiques à Radio France
Pendant une grande partie des travaux de réhabilitation, Radio France sera en mesure de maintenir une programmation de concerts dans ses studios 105 et 106. Dès la rentrée de 2010 et sur l’ensemble de la saison, la Direction de la musique et France musique proposera une dizaine de week-ends thématiques. Les sujets seront variés : Schumann, la danse, la musique française du XXème siècle, les fééries, etc. Aussi naïfs et simples soient-ils, ils permettent la création d’oeuvres contemporaines mêlées à la production de pièces du répertoire. Des commandes seront faites pour être jouées dans ce cadre et retransmises sur France Musique.
Les petites formes lyriques
Depuis d’anciennes réorganisations de Radio France, les petites formes lyriques sont délaissées. Sans se substituer aux grandes maisons d’opéra, Radio France a la possibilité de susciter des commandes de petites formes pouvant être exécutées en concert ou en scène dans le cadre de coproductions.
La reprise des Alla Breve
Souhaitant renouer avec une ancienne formule tellement intéressante et utile, France Musique et la Direction de la musique reprendront les Alla Breve, à partir de septembre 2010.
Les nouveaux modes de diffusion
Au delà de la diffusion antenne, la Direction de la musique souhaite s’engager dans une réflexion avec la SACEM et les différentes sociétés de droits, sur la mise en ligne gratuite pour une durée limitée mais substantielle (6 mois, un an ?), des oeuvres créées, pour en faciliter l’accès au plus grand nombre.
L’importance du geste et de l’espace dans la musique contemporaine, justifie également que des diffusions audiovisuelles soient proposées sur Internet. Ce sera l’un des chantiers essentiels de la Direction de la musique, dans les mois à venir.
En résumé, ces orientations traduisent deux objectifs affirmés :
- le développement quantitatif de la production d’oeuvres contemporaine ;
- leur meilleure intégration dans le paysage radiophonique et multimédia, ainsi que dans les programmations des concerts publics de Radio France.
Marc-Olivier Dupin
Directeur de la Musique et de France Musique