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MÂCHE François-Bernard (1935)

MÂCHE François-Bernard (1935)
Biographie créée en août 2009

Éléments biographiques

Compositeur français né en 1935 à Clermont Ferrand.
Né dans une famille de musiciens, François-Bernard Mâche est normalien, agrégé de lettres et diplômé d'archéologie (1958). Élève d'Olivier Messiaen, il est également un membre fondateur du Groupe de recherches musicales, docteur en musicologie (1980), directeur d'études à l'EHESS depuis 1993 et membre de l'Académie des beaux-arts depuis 2002 au fauteuil de Iannis Xenakis. Menant de front créations musicales et travaux universitaires, François-Bernard Mâche élabore tout au long de sa carrière une théorie et une méthode personnelle de composition : sa culture hellénique, son intérêt pour la mythologie transparaît dans de nombreuses œuvres, il cultive également une esthétique naturaliste en intégrant notamment les sons naturels d'oiseaux et se concentre sur des modèles et des archétypes en particulier littéraires et archéologiques. Son œuvre est largement récompensée et jouée à travers le monde. Citons Korwar (1972), Da Capo (1976), Kassandra (1977), Rituel pour les mangeurs d'ombre (1979), Temboctou (1981), Trois chants sacrés (1984), La traversée de l'Afrique (1985), Cassiopée (1988), Maponos (1990), Athanor (1991), L'estuaire du temps (1993), Les 12 Lunes du Serpent (2001), Taranis (2005).

Ressources Cdmc

Né d'un père violoncelliste et d'une mère violoniste, François-Bernard Mâche s'initie très tôt à la musique et particulièrement au piano. Il entreprend ses études musicales au conservatoire de Clermont-Ferrand où il compose ses premières pièces pour piano (Berceuse, Elégie). Il y obtient son prix de piano en 1951 et son prix d'harmonie l'année suivante (classe d'Emile Passani). Il met ensuite la musique entre parenthèses le temps de préparer le concours d'entrée à l'École normale supérieure. Il l'intègre dans la section lettres et obtient, en 1956, une licence de lettres classiques. Il passe l'année suivante un diplôme d'études supérieures d'archéologie grecque et devient, en 1958, agrégé de lettres classiques.

Année charnière, 1958 marque son entrée au Conservatoire de Paris dans la classe d'Olivier Messiaen et ses débuts au Groupe de recherches musicales (GRM) de la radiotélévision française que vient de fonder Pierre Schaeffer. Il compose alors, en 1959, Prélude pour sons enregistrés et Lanterne magique, également pour sons enregistrés. Il poursuit parallèlement une activité d'enseignant de lettres au collège Sévigné et de chargé de cours d'histoire de l'art antique à l'Institut d'art et d'archéologie de l'Université de Paris. En 1960, il obtient le prix de philosophie de la musique dans la classe d'Olivier Messiaen avant de partir effectuer son service militaire en Algérie comme sous-lieutenant (octobre 1960 à septembre 1962). De retour d'Algérie en 1962, il devient professeur de lettres au lycée Marceau à Chartres, et responsable du GRM.

Sa formation initiale, à la fois littéraire, archéologique et musicale se retrouve dans l’ensemble de son œuvre : il utilise les potentialités musicales des textes, mais aussi les langues rares, mortes ou exotiques. Dès 1959, il transpose instrumentalement la structure phonétique d’un poème grec dans Safous mélè. Il développe ainsi des techniques de composition à partir de modèles naturels ou linguistiques. Il propose plus tard des méthodes d’analyse structurale inspirées par ses études linguistiques. Helléniste, il s'inspire de mythes antiques et une part importante de sa création est marquée par la mythologie grecque qu'il traduit musicalement (Danaé, Andromède, Kassandra).

En 1963 il met fin à sa collaboration avec le GRM. Il poursuit alors ses recherches compositionnelles et théoriques en solitaire, sans aucun compromis avec les esthétiques et les courants dominants, élaborant une théorie et une méthode personnelles de composition, centrées autour des idées de modèle et d'archétype. Opposé par tempérament aux courants postsériels, présentés comme des combinaisons très complexes, sans rapport au réel, il s'attache à des données purement sensorielles, utilisant d'une part des langues qu'il ne connaît pas et considère comme des matériaux purement sonores, et d'autre part des sons/bruits enregistrés à l'état brut, sans aucune manipulation. Il fait œuvre de pionnier en composant Le son d’une voix en 1964, et en utilisant l’analyse par sonogrammes pour élaborer une écriture instrumentale, préfigurant l’école dite spectrale.
 
Tout en continuant ses activités de compositeur, François-Bernard Mâche mène une carrière de professeur dans l'Éducation nationale, à Chartres, à Neuilly-sur-Seine et enfin à Louis-le-Grand à Paris. Il renonce aux lettres classiques en 1980, après avoir été reçu docteur ès lettres et sciences humaines, pour une thèse sur « L'idée de modèle en musique aujourd'hui », soutenue à la Sorbonne sous la direction de Iannis Xenakis. En 1981, il donne des cours à l'université de Paris-I (Sorbonne) sur « La composition musicale dans la biosphère ». Puis, en 1983, il est nommé professeur de musicologie à l'université de Strasbourg-II. En 1987, il y met en place le centre Primus, une formation de directeur du son, première de ce genre en France. Il quitte Strasbourg en 1993, à la suite de sa nomination au poste de directeur d'études à l'École des hautes études en sciences sociales (EHESS).
 
François-Bernard Mâche, qui a toujours su mener de front plusieurs carrières, est producteur d'émissions sur France Musique (Le musicien et son modèle en 1976) et France Culture, mais aussi le concepteur et l'organisateur d'une exposition (La voix maintenant et ailleurs au Centre Pompidou), et d'un colloque international d'analyse musicale à Strasbourg en 1985.
 
Conférencier, il participe à des colloques internationaux (Séoul en 1997, Bruxelles en 2000, Palerme en 2004...), et intervient dans les conservatoires, les universités, ainsi qu'à l'École des hautes études en sciences sociales (EHESS) et au Collège de France. Il siège au sein de jurys universitaires et de jurys de composition (dont le prix de Rome en 1989).
 
Musicologue, François-Bernard Mâche est également l'auteur de plus d'une centaine d'articles sur la musique dans des revues telles que le Mercure de France, la Revue musicale et la Nouvelle revue française, et publie de nombreux travaux musicologiques parmi lesquels Musique mythe nature (1983), Entre l’observatoire et l’atelier (1998), Un demi-siècle de musique et toujours contemporaine (2000) et Musique au singulier (2001).
 
Alliant fréquemment haut-parleurs et instruments acoustiques, ses compositions ont une répercussion internationale, telles Korwar (1972), Temboctou (1982), Manuel de résurrection (1998), Taranis (2005). Il est invité dans plus de vingt pays tels que la Pologne, l’Iran, la Finlande, Israël, le Japon, l’Argentine, les États-Unis, la Chine, le Mexique et la Corée.
Ses compositions lui valent ainsi de nombreux prix : prix de la Biennale de Paris en 1963, prix Enesco de la Sacem en 1964, prix Italia en 1977, prix Chartier de l’Académie des beaux-arts en 1984, Grand Prix national de la musique en 1988, prix Rossini de l’Académie des beaux-arts en 1998, Grand Prix de la musique symphonique de la Sacem en 2002. Il est également nommé officier des Arts et Lettres en 1985, puis commandeur des Arts et Lettres en 1990.

En 2002, il est élu à l'Institut de France, Académie des beaux-arts, au fauteuil précédemment occupé par son ami Iannis Xenakis, décédé un an plus tôt.

 

Les partitions de François-Bernard Mâche sont éditées par :
– Durand ;
– Salabert ;
– Amphion.
 
 
1956
Duo pour violon et piano
4 min
Création : 03/09/1957 – Jas Verkoyen. Pays-Bas, Bilthoven, Internationale Gaudeamus muziekweek
 
 
1957
Canzone I, version concert pour trompette, cornet, cor, trombone et tuba
4 min 30 s
 
 
1959
Lanterne magique pour sons enregistrés
4 min 30 s
Création : 23/06/1959. France, Paris, musée Guimet
 
Prélude pour sons enregistrés
5 min 30 s
Création : 01/06/1959. France, Paris, Salle Gaveau, Musique expérimentale – Concert GRM
 
Safous mélè
14 min
Création : 05/10/1963 – Ensemble Ars nova, direction Marius Constant, solistes de la Maîtrise de la RTF. France, Paris, Maison de la RTF, Biennale de Paris
 
 
1960
Canzone I, version film pour trompette, cornet, cor, trombone et tuba
6 min 15 s
Création : 16/06/1960. France, Paris, Festival de la recherche
 
Volumes pour ensemble instrumental et 12 pistes enregistrées
12 min 40 s
Création : 30/06/1960. France, Paris, Salle Gaveau
 
 
1962
La peau du silence I pour orchestre
21 min
Création : 24/10/1986. Japon, Tokyo, Suntory Hall
 
 
1963
Canzone II pour trompette, cornet, cor, trombone et tuba
5 min 20 s
Création : 15/02/1963 – Quintette de cuivres, direction Gilbert Amy. France, Paris, Salle des Conservatoires, concert GRM de la RTF
 
Synergies pour orchestre et sons enregistrés
7 min 44 s
Création : 18/03/1963 – Ensemble instrumental du Groupe de recherches musicales, direction Charles Bruck. France, Paris, Salle des Conservatoires
 
Terre de feu pour sons enregistrés
7 min
Création chorégraphique : 06/02/1965 – Ballet Kinésis. France, Grenoble, Maison de la culture
Création : 22/09/1966. Pologne, Varsovie, Automne de Varsovie
 
 
1964
Le son d'une voix pour ensemble instrumental
7 min 30 s
Création : 23/09/1964 – Ensemble instrumental de musique contemporaine de Paris (EIMCP), direction Konstantin Simonovic. Pologne, Varsovie, Automne de Varsovie
 
 
1965
Soleil rugueux pour sons enregistrés
6 min 40 s
Création : 29/07/1987. Finlande, Viitasaari
 
 
1966
Nuit blanche pour récitant et sons enregistrés
12 min 05 s
Création : 18/09/1966 – Alain Cuny. Pologne, Varsovie, Studio de musique expérimentale de la radiodiffusion polonaise, Automne de Varsovie
 
La peau du silence II pour orchestre
20 min
Création : 29/09/1968. Pologne, Varsovie, Automne de Varsovie
 
 
1967
Canzone III pour 3 trompettes et 4 trombones
7 min 45 s
Création : 13/02/1969 – Ensemble Ars nova, direction Marius Constant. France, Paris, Maison de l'ORTF, studio 105, Concerts-lectures
 
 
1968
Canzone IV pour 2 soprani, alto, ténor et basse
8 min
Création : 01/04/1968 – Solistes de l'Ensemble instrumental de musique contemporaine de Paris (EIMCP), direction Konstantin Simonovic. France, Paris, Théâtre de Poche, 9ème concert du Studio des Solistes de l'EIMCP
 
Rituel d'oubli 
33 min
Création : 11/06/1970 – Ensemble Ars nova, direction Marius Constant. France, Strasbourg, Palais des fêtes
 
 
1969
Répliques pour orchestre
9 à 15 min
Création : 03/04/1969 – Orchestre philharmonique de l'ORTF, direction Charles Brück. France, Royan, théâtre du Casino municipal, 6ème Festival international d'art contemporain de Royan
 
Canzone V pour violon, 3 contrebasses et mise en scène
9 min
Création : 20/03/1988. Le Blanc-Mesnil, conservatoire municipal de musique et de danse
 
 
1970
Danaé pour ensemble vocal et percussion
17 min
Création : 03/09/1970 – Solistes des chœurs de l'ORTF, Jean-Pierre Drouet, direction Marcel Couraud. Téhéran, Persépolis, ruines du Palais de Darius, festival des arts de Chiraz-Persépolis.
 
Kemit pour darbouka ou zarb
6 min
Création : 16/04/1973 – Jean-Pierre Drouet. France, Royan, salle de conférences du casino municipal, Festival international d'art contemporain de Royan
 
La peau du silence III pour orchestre
19 min
Création : 12/01/1971– Orchestre radio-symphonique de Strasbourg, direction Roger Albin. France, Strasbourg, ORTF, Musique de notre temps
 
 
1971
Nuit pour sons enregistrés
11 min 20 s
Création : 16/04/1973. France, Royan, 10ème Festival international d'art contemporain de Royan
 
 
1972
Korwar pour clavecin et sons enregistrés
14 min 40 s
Création : 30/06/1972 – Elisabeth Chojnacka. France, Bourges, Maison de la culture, festival international de musique expérimentale
 
Rambaramb pour piano, orchestre et sons enregistrés
15 min 30 s
Création : 08/05/1973 – Gérard Frémy, Orchestre philharmonique de l'ORTF, direction Daniel Chabrun. France, Paris, Maison de l'ORTF, studio 104
 
 
 
1973
Temes Nevinbür pour 2 pianos, 2 percussions et sons enregistrés
16 min15 s
Création : 16/04/1973 – Katia et Marielle Labèque, Jean-Pierre Drouet, Sylvio Gualda. France, Royan, Festival international d'art contemporain de Royan
 
 
1974
Le jonc à trois glumes pour orchestre
11 min
Création : 08/07/1974 – Orchestre de Nice, direction Pierre Stoll. France, Seillans
 
Maraé pour 6 percussions amplifiées et sons enregistrés
17 min 30 s
Création : 25/03/1975 – Les Percussions de Strasbourg. France, La Roche-Courbon, Festival international d'art contemporain de Royan
 
Naluan pour ensemble instrumental et sons enregistrés
18 min 40 s
Création : 28/02/1974 – Das wiener Ensemble 20. Jahrhundert, direction Peter Burwik. Allemagne, Baden-Baden, Sudwestfunk, Hans-Rosbaud studio
 
 
1975
Solstice pour clavecin et orgue positif (ou sons enregistrés)
9 min
Création : 28/03/1975 – Elisabeth Chojnacka, Xavier Darasse. France, La Roche-Courbon, Festival international d'art contemporain de Royan
 
 
1976
Da capo pour orgue, percussions, anches médiévales, 10 comédiens, décor sonore et sons enregistrés
1 h 10 min
Création : 15/07/1976 –Xavier Darasse, Françoise Gagneux, Patrick Guise. France, Avignon, cloître des Célestins, 30ème festival d'Avignon
 
 
1977
Areg pour piano à 4 mains
4 à 6 min
Création : 09/12/1977 – Katia et Marielle Labèque. France, Paris, Maison de Radio France, France culture
 
Kassandra pour ensemble instrumental et sons enregistrés
23 min
Création radiodiffusion : 16/10/1977 – Martine Joste, Jean Koerner, Ensemble instrumental du Nouvel orchestre philharmonique de Radio France, direction Boris de Vinogradov. France, Paris, Maison de Radio France, France musique, atelier de création radiophonique
Création en concert : 11/12/1978 – Martine Joste, Jean Koerner, Ensemble instrumental du Nouvel orchestre philharmonique de Radio France, direction Boris de Vinogradov. France, Paris, Maison de Radio France, studio 105
  
Octuor op.35
12 min 30 s
Création : 20/06/1977 – Octuor de Paris, direction Boris de Vinogradov. France, Paris, musée Guimet, concert de l'ACIC
 
 
1978
Aera pour 6 percussions
18 min
Création : 30/03/1979 – Les Percussions de Strasbourg. France, Paris, Palais des arts, Perspectives du 20ème siècle, 3ème et 4ème journées de la SIMC
 
 
1979
Amorgos pour ensemble instrumental et sons enregistrés
12 min 15 s
Création : 16/11/1979 – Ensemble 2e2m, direction Lucas Vis. France, Metz, Théâtre municipal, 8èmes rencontres internationales de musique contemporaine de Metz
 
Andromède pour orchestre et chœurs
31 min
Création : 04/06/1980 – Nouvel orchestre philharmonique de Radio France, direction Gilbert Amy. France, Paris, Maison de Radio France, studio 104
 
Rituel pour les mangeurs d'ombre pour ensemble vocal et percussion
16 min
Création : 16/05/1979 – Solistes de l'Atelier lyrique du Rhin, direction Yves Prin. France, Bordeaux, entrepôts Laîné, 30ème Mai musical international
 
Toïn theoïn pour 2 clarinettes
3 min
Création : 27/02/1980. France, Le Blanc-Mesnil, conservatoire municipal de musique et de danse, école Irène Joliot-Curie
 
 
1980
Phonographies de l'eau pour sons enregistrés
Regmin – Ianassa – Proteus – Speïo
10 min – 12 min 15 s – 13 min 55 s – 10 min 47 s
Création : 12/07/1980. France, Villeneuve-lès-Avignon, Chartreuse
 
Sopiana pour flûte, piano et sons enregistrés facultatifs
10 min 30 s
Création : 12/07/1980 – Pierre-Yves Artaud et Rita Sin. Hongrie, Pecs, 13ème camps musical international de la jeunesse de Pecs
 
 
1981
Anaphores pour clavecin et percussion
15 min 30 s
Création : 01/03/1982 – Elisabeth Chojnacka, Sylvio Gualda. France, Paris, Maison de Radio France, studio 105, Musique de chambre
 
Autonomie pour piano à 4 mains (ou 2 harpes, ou marimba à 4 mains, ou 2 marimbas)
2 min 45 s
Création version 2 marimbas : 22/03/1982 – Élèves du CNR de Boulogne-Billancourt. France, Boulogne-Billancourt, conservatoire national de région
 
Hypérion pour sons enregistrés
8 min 22 s 
Création : 19/06/1981. France, Paris, Forum des Halles, Théâtre du petit forum, concert de l'UPIC
 
Nocturne pour piano et sons enregistrés facultatifs
10 min 30 s
Création : 04/07/1981 – Geoffrey Douglas Madge. Pays-Bas, Vleeshal Middelburg, Festival Middelburg
 
 
1982
Phénix pour percussion
9 min
Création : 28/09/1982 – Sylvio Gualda. Chine, Pékin
 
Rasna (n° 2 des Trois Chants Sacrés) pour voix solo
4 min 30 s
Création : 05/12/1984 – Esther Lamandier. France, Paris, Festival d'art sacré, Saint-Louis-en-l'Île
 
Temboctou pour voix, chœur, ensemble instrumental et sons enregistrés
2 h
Création : 16/06/1982 – Atelier lyrique du Rhin. France, Colmar
 
 
1983
Aulodie pour hautbois (ou saxophone soprano ou clarinette piccolo et sons enregistrés)
11 min
Création : 25/06/1983 – Frank van Koten. Pays-Bas, Amsterdam
 
 
1984
Muwatalli (n° 1 des Trois Chants Sacrés) pour mezzo-soprano (ou baryton)
8 min
Création : 05/12/1984 – Esther Lamandier. France, Paris, Saint-Louis-en-l'Île, festival d'Art sacré
 
Styx pour 2 pianos à 8 mains
11 min
Création : 30/07/1984 – Barbara Cwioro-Szymsiak, Anne Piret, Jean-Yves Sebillote, Catherine Verhelst. France, Aix-en-Provence, centre Acanthes, cinq concerts à la une
 
 
1985
Iter memor pour violoncelle et échantillonneur
18 min
Création : 12/11/1985 – Martine Joste, Alain Meunier. France, Paris, Maison de Radio France, studio 103, 17 Mardis pour France musique
 
Léthè pour 2 pianos à 8 mains
12 min
Création : 22/09/1985 – Andrzej Dutkiewicz, Szabolcs Esztényi, Eugeniusz Knapik, Krzysztof Meyer. Pologne, Varsovie, Automne de Varsovie
 
La traversée de l'Afrique pour sons enregistrés
22 min 40 s
Création : 28/08/1985. Argentine, Buenos-Aires, Teatro Colón
 
 
1986
Éridan, quatuor op.57
17 min 30 s
Création : 17/01/1987 – Quatuor Arditti. France, Paris, Maison de Radio France, Perspectives du XXème siècle
 
Uncas pour ensemble instrumental et sons enregistrés
18 min
Création : 09/06/1986 – Ensemble 2e2m, direction Paul Méfano. France, Paris, Centre Pompidou
 
 
1987
Mesarthim pour 2 pianos
3 min 30 s
Création : 20/03/1988. France, Le Blanc-Mesnil, conservatoire municipal de musique et de danse
 
 
1988
Aliunde pour soprano, clarinette, percussion et échantillonneur
20 min
Création : 04/07/1988 – Ensemble Accroche note. Royaume-Uni, Londres, Festival Almeida
 
Cassiopée pour chœur mixte à 4 voix et 2 percussions
24 min
Création : 20/03/1989 – Chœur de Radio France, ensemble de l'Orchestre philharmonique de Radio France, direction Yves Prin. France, Paris, Maison de Radio France, studio 104
 
Tempora pour 3 claviers échantillonneurs, 1 séquenceur
27 min
Création : 27/02/1989 – Ensemble l'Itinéraire. France, Paris, Centre Pompidou
 
  
1989
Figures pour clarinette basse et vibraphone
8 min
Création : 23/04/1990 – Duo contemporain. France, Paris, Institut néerlandais
 
Tithon pour sons enregistrés
10 min10 s
Création : 19/10/1989. France, Lille, Festival de Lille
 
 
1990
L'annonce faite à Marie pour sons enregistrés
Ouverture – Angelus – Le baiser – Le départ de Craon – Le départ d'Anne Vercors – Rupture des fiançailles – Danse – Le vent – Chevauchée – Noël – L'attente – Le pèlerin – Nocturne – Un ange – Orage – La mise au tombeau
43 min 51 s
Création : 12/12/1991. France, Paris, 1ère projection du film à la Vidéothèque de Paris
 
Guntur Madu pour clavecin
8 min 30 s
Création : 13/10/1990 – Elisabeth Chojnacka. Allemagne, Munich
 
Guntur Sari pour orgue
8 min
Création : 02/10/1994 – Kei Koito. France, Strasbourg, festival Musica
 
Khnoum pour échantillonneur et 5 percussions
15 min
Création : 28/09/1990 – Les Percussions de Strasbourg. France, Strasbourg, festival Musica
 
Maponos (n° 3 des Trois Chants Sacrés) pour voix solo
8 min
Création : 22/09/1990 – Françoise Kubler. France, Strasbourg, festival Musica
 
 
1991
Athanor pour ensemble instrumental
13 min
Création : 09/03/1992 – Ensemble Musiques nouvelles, direction Jurjen Hempel. Belgique, Bruxelles, festival Ars musica
 
Kengir, chants d'amour sumériens pour mezzo-soprano et clavier échantillonneur
Inanna – Enlil – Shusin – Kubatum – Dumuzi
18 min 30 s
Création : 19/06/1991 – Françoise Kubler, Fuminori Tanada. France, Paris, Centre Pompidou,
 
 
1993
L'estuaire du temps pour orchestre et clavier échantillonneur
29 min
Création : 17/09/1993 – Michaël Levinas, Orchestre philharmonique de Radio France, direction Elgar Howarth. France, Strasbourg, Palais de la musique et des congrès, salle Érasme, festival Musica
 
Hiérogamie pour flûte piccolo et percussion
9 min
Création : 28/03/1993 – Pierre Roullier, Bernard Balet. France, Paris, musée des Arts et traditions populaires
 
 
1994
Braises pour clavecin amplifié et orchestre
19 min
Création : 12/02/1995 – Elisabeth Chojnacka, Orchestre symphonique national de la radio polonaise de Katowice, direction Antoni Wit. France, Paris, Maison de Radio France, festival Présences
 
Moires pour quatuor et sons enregistrés
15 min 30 s
Création : 02/12/1994 – Quatuor Arditti. France, Paris, Maison de Radio France, studio 104, espace contemporain
 
Planh pour orchestre à cordes
6 min
Création : 21/09/1994 – Orchestre sinfonetta de Cracovie, direction Wojciech Michniewski. Pologne, Varsovie
 
 
1998
Cassiopée II pour chœur mixte et 2 percussions
10 min
Création : 07/04/2000 – Chœur de chambre de Strasbourg, direction Catherine Bolzinger. France, Strasbourg, musée d'Art moderne
 
Manuel de résurrection pour mezzo-soprano et 2 échantillonneurs
13 min
Création : 10/04/1998 – Françoise Kubler, Martine Joste, Fuminori Tanada. France, Paris, Maison de Radio France
  
Ugarit pour guitare
4 min 30 s
Création : 09/04/1999 – Thierry Mercier. France, Paris, Maison de Radio France
 
Ziggurat pour clavecin
4 min 30 s
Création : 07/02/2000 – Elisabeth Chojnacka. France, Paris, Maison de Radio France, festival Présences
 
 
1999
Brûlis pour clarinette, violoncelle et piano
18 min
Création : 25/09/1999 – Ensemble Accroche note. Italie, Venise, Biennale
 
 
2000
Portrait pour sons enregistrés
5 min
 
Vectigal libens pour 5 percussions et un échantillonneur
5 min 30 s
Création : 19/01/2002 – Les Percussions de Strasbourg. France, Strasbourg, La laiterie
 
 
2001
Les 12 lunes du serpent pour 12 percussionnistes dont 2 aussi pianistes, sons enregistrés
Le printemps – L'automne
15 min
Création : 01/12/2001 – Les Percussions de Strasbourg. France, Grenoble, 38ème Rugissants
  
Kurunta pour mezzo-soprano, flûte à bec ténor, percussions
7 min 30 s
Création : 23/09/2001 – Ensemble Jadal. Suisse, Bâle, Musikakademie
 
Melanga pour gamelan javanais slendro, voix de femme, échantillonneur
20 min
Création : 09/03/2002 – Muriah Budiarti, Martine Joste. France, Lyon, Opéra national de Lyon, amphithéâtre, biennale Musiques en scène
 
 
2002
Achéron pour piano et percussion
5 min
Création : 23/05/2002 – Dimitri Vassilakis, Daniel Ciampolini. France, Paris, Maison de Radio France
 
 
2003
Canopée pour 2 échantillonneurs et cordes
16 min 30 s
Création : 30/11/2003 – Ensemble Musiques nouvelles et ArtZoyd. Belgique, Bruxelles
 
Heol Dall pour ensemble vocal et 2 pianos
15 min 30 s
Création : 25/01/2004 – Ensemble Musicatreize. France, Mulhouse, Filature
 
La terza prattica, 3 interludes d'après Monteverdi pour clavecin
Chaconne aksak – Comme une source – Si, ch'io vorrei morire
6 min
Création : 25/01/2004 – Elisabeth Chojnacka. France, Mulhouse, Filature
 
 
2004
Chikop pour soprano et ensemble instrumental
17 min
Création : 21/09/2004 – Ensemble Accroche note. France, Strasbourg, festival Musica
 
Medusa pour piano solo
6 min
Création : 11/06/2005 – Pierre Courthiade. France, Clermont-Ferrand
 
 
2005
Taranis pour grand orchestre et chœurs
38 min
Création : 10/05/2008 – André Wilms, Chœur de Radio France, Orchestre philharmonique de Radio France, direction Alexander briger et Alfonso Caiani. France, Paris, Cité de la musique, salle des concerts, festival Présences
 
 
2007
Manuel de conversation pour clarinette et électronique
20 min
Création : 24/11/2007 – Armand Angster. France, Nice, TNN, festival Manca
 
Perseus pour soprano et 14 instruments
Création : 11/01/2009 – Françoise Kubler, Ensemble instrumental La Follia. France, Sélestat, Quai de l'Ill

 

Éléments bibliographiques

BAYER Francis. Sous le signe du réel : autour de l'œuvre de François-Bernard Mâche. In : NOGUEZ Dominique (dir.). Musique présente. Toulouse : Privat, 1982, p. 93-106 (Revue d'esthétique : nouvelle série).
 
BIGET Michelle (dir.). Les cahiers du Cirem, 1992, n° 22-23, 210 p. Numéro consacré à François-Bernard Mâche.
 
CADIEU Martine. Entretien avec F-B. Mâche. Les Lettres françaises, juillet 1968, n° 1241.
 
CHARLES Daniel. Petite introduction à l'esthétique de F-B. Mâche. In Musiques nomades. Kimé, 1998, p. 172-186.
 
CHEYREZY Ch. Scénographie du récit dans le théâtre musical : à propos de "Temboctou" de F-B. Mâche. In Les modèles dans l'art. Presses Universitaires de Strasbourg, 1997 p. 157-165.
 
FACCARELLO Gilbert. F-B. Mâche, mouvement purement logique et pure logique du mouvement. Musique de tous les temps, Janvier-février 1974, n° 16.
 
MÂCHE François-Bernard. Xenakis et la nature. L'arc, 1972, n° 51, p. 50-55.
 
MÂCHE François-Bernard. La paperasserie musicale. Musique en jeu, novembre 1978, n° 33, p.35-37.
 
MÂCHE François-Bernard. Musique, mythe, nature ou les dauphins d'Arion. Paris, Klincksieck, 1983, 136 p. (Collection d'esthétique).
 
MÂCHE François-Bernard. La voix : maintenant et ailleurs. Paris : BPI : Fondation Royaumont, 1985, 68 p.
 
MÂCHE François-Bernard. Entre l'observatoire et l'atelier. Paris : Kimé, 1998, 218 p.
 
MÂCHE François-Bernard. Musique au singulier. Paris : Odile Jacob, 2001, 310 p.
 
MÂCHE François-Bernard (dir.). Portrait(s) de Iannis Xenakis. Paris : BnF, 2001, 227 p. (Portrait(s)).
 
MARI Pierrette. François-Bernard Mâche : chantre du son brut. L'Éducation musicale, mai-juin 2004, n° 513-514, p. 36-37.
 
MASSIN Brigitte. F-B. Mâche : l'âge freudien de la musique. Panorama de la musique, janvier 1980, n° 33.
 
PISTONE Danièle (dir.). L'universel et l'utopique : hommage à François-Bernard Mâche. Paris : Observatoire musical français, 2006, 185 p.
 
ROY Domitille. F-B. Mâche : le plaisir du son. Culture et communication, juin 1978, n° 9.
 
SÉJOURNÉ Emmanuel. Phénix de F-B. Mâche. Percussions, juillet-août 1998, n° 58, p. 7-15.
 
SERROU Bruno. François-Bernard Mâche : de la musique, des langues et des oiseaux. Paris : Michel de Maule ; Bry-sur-Marne : Institut national de l'audiovisuel, 2007, 310 p. (Collection Paroles de musicien).
 
SOLOMOS Makis. La virtuosité du montage chez François-Bernard Mâche. Analyse musicale, décembre 2005, n° 52, p. 76-85.