Lieu ressource dédié aux musiques de création dans toute leur diversité, le CDMC a constitué un fonds unique de partitions, enregistrements, dossiers sur les œuvres, vidéos… Ces collections ont été enrichies de nombreux inédits grâce à la collaboration des compositeurs et de Radio France. Le CDMC a rejoint dorénavant la Maison de la Musique Contemporaine (MMC). Son fonds a été transféré à la médiathèque du Conservatoire de Paris (CNSMDP) en 2021. De multiples ressources numériques restent disponibles sur ce site internet.
Le Cdmc propose une saison de rencontres, colloques et journées d’étude ; ces manifestations permettent de croiser les points de vue de spécialistes et de professionnels, de rencontrer les compositeurs et les interprètes. Elles sont organisées en collaboration avec les acteurs de la création musicale : Ensembles, centres de création, Festivals…ainsi qu’avec les acteurs de la recherche des Universités ou conservatoires, en relation avec l’actualité de la vie musicale. Les « Dédicaces » sont des rencontres qui présentent des livres, des disques ou des DVD au moment de leur publication.
Réseaux
Nos partenaires
La voix, le texte & les phonèmes dans l'oeuvre de Georges Aperghis
Cdmc, de 14h à 16h
Séminaire composition & musicologie contemporaines, coordination Laurent Feneyrou & Frédéric Durieux
Partenariat Cdmc – CNSMDP – CNRS – Ircam
Au XIXe siècle, la révolution beethovénienne mettait un terme au compagnonnage et à la méthode artisanale de transmission des savoirs compositionnels, augurant une modernité de l’analyse musicale. Mais peu à peu, cette analyse, d’abord assujettie au domaine de la création, s’autonomisait et produisait son propre discours.
Simultanément, les sollicitations littéraires, politiques et philosophiques, éveillaient une veine encore vivace du commentaire ou de l’interprétation, s’assignant pour tâche d’y nouer monde sensible et univers du concept.
Le séminaire « Composition et musicologie contemporaines » se propose aujourd’hui pour objet des oeuvres de Georges Aperghis dans l’immanence de leurs procédures, de leur syntaxe et de leur style, et pour méthode, un dialogue, que nous espérons fertile, entre la voix du compositeur et celle de ses interprètes, de ses librettistes ou de ses interlocuteurs. Chacun sélectionnera, organisera et analysera des événements concrets, au sein d’une même partition, voire d’un même fragment, ou d’une même problématique d’écriture. Et si nous faisons le pari de la fertilité d’un tel dialogue, c’est à la condition que chacun parle sa langue, témoigne à sa façon de son écoute, ne cherche donc pas à mimer celle de l’autre et accepte cette discontinuité fondatrice où convergent, se jouxtent, mais aussi bien s’ignorent les discours.
Dialogues avec Georges Aperghis